相对于其它吹奏乐器来说，学习吹奏葫芦丝、巴乌比较容易入门。因为葫芦丝、巴乌（指传统型，下同）只有九个（全孔）音，音域只有十一度，或者说仅包含了十八个半音。由于其音域窄、音阶少，指法相对来说变化就少，所以很容易掌握。                                                                            

        葫芦丝、巴乌有两种吹奏音，一种是泛音（亦称假音），另一种是旋律音（亦称真音）。当用气力度太小（缓吹）时，吹出的只是泛音，开闭各音孔不能奏出音阶。当增大用气力度并达到合适时，吹出的才是真音，开闭各音孔才能奏出音阶。            

怎样选购葫芦丝？ 

一.葫芦丝发源于云南，云南的制作师最多，手艺也最精湛，购买云南葫芦丝应是音乐爱好者们的首选。
 二.看外观。制作严格的葫芦丝选用透气性好.质地均匀的天然葫芦，葫芦上常烙（雕）云南民族风情图案；竹子选用管壁厚度恰当且质地坚实的紫竹为佳；竹子和葫芦的粘接部位结实.美观。
 三．试音准（无效音器时）。音不准的葫芦丝，您会觉得音“左了”；如无把握，可播放葫芦丝的CD（VCD）与之合奏，一试便知；也可取一件其它乐器（确定音是准的）与同调葫芦丝合奏来试；没有以上条件，就拿两支同调葫芦丝合奏，不和谐的话，至少就有一支音不准。
 四.听音色。好的葫芦丝，音色“轻”而有劲(穿透力). “飘”而不散.” “柔”中有亮,不能有杂音.沙音。
 五.什么样的葫芦丝要不宜选购
 1．合成材料做的葫芦丝
 2．葫芦上喷涂油漆的葫芦丝
 3．主、附管比例不当或附管音量过大的葫芦丝
 细述：
    使用造型各异的天然葫芦，符合不同的审美需求，尤其是皮质好的葫芦，外表金黄柔润，再略施烙.雕技法，便是一件精美的民族产品。如果在葫芦上画与民族特性不相干的内容，就离题了。葫芦不能上漆，时间久了，油漆弄花了难看不说，漆对葫芦丝是有害的-----吹奏时呼出的水汽在葫芦中凝成水珠，积多了，滋生细菌不说，还伤簧片，因为油漆会破坏葫芦良好的吸水性和透气性，非天然材料制成的葫芦丝也有这个缺点。葫芦凹凸不平的内瓤就像剧院的内墙和音箱里的吸音棉一样,减少回音和杂音。所以，葫芦是一个能吸水，散汽，拢音，纳气的天然音箱，既保护了簧片，又使音色更加甜美。关于管子，紫竹最佳，但要求有适当的厚度和密度，火烤过的竹子不易生虫.开裂，光泽度也好，越用越亮，是做葫芦丝的最好材料。云南有些制作师选竹管时很严格，比如做降B调葫芦丝的主管时，喜欢把主管内径控制在12.5毫米左右,簧舌也相对较小，因为他们认为，葫芦丝是细腻情感的最佳诠释工具,大簧舌.大管子的葫芦丝也许声音很大，却难奏出丝绸般飘逸.细腻的音色。附管的音量如果和主管差不多，容易造成附管喧宾夺主，如果附管的声音盖过主管，就“主”“附”不分了。因为附管一般只有一个音，仅起伴音与和鸣的作用。仅从外观来讲，主附管也应有粗细长短之分。 
 
二、为什么葫芦丝的音色如此优美？　    

    葫芦丝的音乐令人陶醉,她的音色如此优美，其构造特殊，取材天然是关键。《尧典》中称“金”“石”“丝”“竹”“匏”“土”“木”“革”为八音，葫芦丝有其中三音。这三种质地不同.发音不同的材料，有机的组合到了一起，成就了优美的音色。“金”，是葫芦丝的簧片，散发强烈的金属质感和锵锵铜韵；“竹”，可以飘洒出遥远的东方之韵；“匏”，也就是葫芦，使音色更加的甜美.优雅。乐器讲究做工，同样讲究材料，就是这个道理。葫芦丝之韵，就是“金” “竹” “匏”的组合之韵。
     葫芦丝一般都用来演奏傣族等少数民族的音乐，作为一种民族特色乐器，她本来就是为少数民族音乐量身定做的。演奏少数民族音乐，她的特长能得到最好发挥，所以我们就感觉到葫芦丝演奏少数民族的音乐时最好听。
     葫芦丝要想奏出最美的音乐，演奏者也尤其重要。云南有很多位葫芦丝演奏家，大家喜欢他们演奏的葫芦丝音乐，是因为他们的的演奏能够诠释少数民族特有的情感。有的演奏家，本人就是少数民族，有的虽是汉族，但都在少数民族地区有长期的生活体验，和兄弟民族们朝夕相处，所以也只有他们才能把深邃的民族感情通过音乐表达出来，感动别人。 

为什么每支葫芦丝看起来都不一样？      
     葫芦丝是一种特色乐器,她是使用天然材料制成的纯手工制品，所以，即使是同一批产品，也没有两支完全一样的葫芦丝，表现在外观上，就是葫芦和竹子的材质都会有一些差异。 

筒音除了制作技术以外,簧片和竹子的材质是影响筒音音色的主要因素,有些情况是人力无法控制的,音准同样好的两支葫芦丝,也会让人感到音色有少许差异。其实,气息的强.弱.缓.急和温度等对音准和音色是有一定影响的,尤其是筒音。通过练习，大家都可以学会通过预热和调控气息来影响演奏效果的。 
   

三、如何让吹出的葫芦丝音乐更动人？ 

1、首先，对葫芦丝的基本演奏技法要熟练，各种技艺要灵活运用。 

 2、每吹一首曲子之前，应该对曲子的创作背景有一定的了解，只有理解了作者的创作意图才可能身临其境，把曲子的风格的韵味吹出来。 

 3、一定要投入自己的感情去吹，要知道你吹出的不是一个个死板板的音符，而是一段感情。